Ed Wood - Recensione

Anno: 1994

Durata: 127 min

Dati tecnici: B/N

Genere: biografico, commedia, drammatico

Regia: Tim Burton

Soggetto: Rudolph Grey (romanzo)

Sceneggiatura: Scott Alexander, Larry Karaszewski

Considerato ingiustamente il peggior regista di sempre Ed Wood ebbe una esistenza sfortunata afflitta anche da gravi problemi di alcolismo (nonché l'attrazione per l'intimo femminile che indossava spesso). Grande appassionato di cinema non riuscì mai a sfondare in quel mondo, ma continuò a sfornare pellicole per passione, spesso grazie all'aiuto di attori altrettanto sfortunati come Bela Lugosi. La sua figura colpi positivamente il regista Tim Burton che rimase profondamente impressionato dal profondo amore per la settima arte del suo sfortunato collega.


La vera storia di Ed Wood è la versione in negativo del sogno americano, infatti nonostante lo scapestrato regista tenti con ogni briciolo di energia di realizzare il suo sogno e diventare un nuovo Orson Welles, gli mancano totalmente il talento necessario per diventarlo. Ed infatti è una persona dotata di fantasia e passione, ma totalmente incapace di guardare in faccia alla realtà, perso com'è nei meandri della sua visione (tanto da approvare senza battere ciglio scene con errori evidenti o accettare attorucoli totalmente incapaci di recitare pur di vedere completato il film). Nonostante tutto Ed Wood con faccia tosta, ottimismo irrefrenabile, parlantina riuscì a coronare in parte il suo sogno realizzando film pessimi, con trame banali e budget risicati, ma in cui traspariva il suo amore nel raccontare una storia.

Altro punto interessante del film è il rapporto di profonda amicizia che legò Ed con l'attore Bela Lugosi, personaggio all'epoca ormai ridotto in povertà e dimenticato da tutti. Nel film è raccontato bene lo strano rapporto di amicizia/sfruttamento che il regista ebbe con questo attore, diviso tra necessità di avere una star di richiamo (per quanto al tramonto della propria fama) e la profonda amicizia/rispetto che lo legava alla vecchia star dell'orrore. Burton riesce a mischiare bene le scene dove ci si commuove per un attore ormai dimenticato e solo che riesce grazie a un regista fallito ad avere un nuovo pizzico di fiducia per tirare avanti (dimostrandosi nonostante il declino dovuto alla droga un attore capace e professionale) e le scene invece dove ti verrebbe voglia di prende a schiaffi il sempre ottimista Ed Wood per la sua volontà di sfruttarlo nonostante sia ormai vecchio e stanco (arrivando perfino ad usare scene di repertorio dell'attore e sostituendolo nelle scene mancanti con un altro attore che si copriva il volto per usare il suo nome nel "film Plan 9 From Outer Space"), rendendo impossibile per lo spettatore capire la vera realtà delle cose. Inoltre è possibile notare un certo paragone tra le figure di Ed ed Bela e quelle tra Burton e Vincent Price.

Molto bella la parte nel film dove Burton fa incontrare in un gioco tra finzione e realtà Wood con il suo idolo Welles , che in una sorta di aulica comunione d'intenti prova gli stessi problemi del suo sfortunato collega. Lasciandoli alla fine del colloquio una importante lezione: "Non permettere mai a nessuno di distruggere i nostri sogni, costi quel che costi".

Buona anche la realizzazione tecnica, che riesce a riportare perfettamente le atmosfere del tempo. Johnny Depp ancora lontano dai ruoli macchiettistici futuri entra perfettamente nella parte, anche il resto del cast si dimostra perfetto per la parte.

Non mancano poi interessanti accenni alla realizzazione dei suoi film, spesso colpiti da da mancanza di denaro, che costrinsero il regista a usare i mezzi più bassi per ottenere finanziamenti (come farsi battezzare dalla Chiesa Battista di Beverly Hills pur di ottenere finanziamenti per realizzare il suo film più famoso).

Un biopic appassionato ed intimista, forse in alcuni punti fin troppo ottimista e che tende a cercare di smussare certi comportamenti del regista, ma molto bello da vedere. Non smette mai di credere ai sogni.